2024 夏・南美館 × 高美館｜觀展雜記
趁著 7 月轉換工作前的空檔，下了趟台南和高雄去看展。
此行的主要目的，是奇美博物館和英國國家藝廊合作的《從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展》，以及 Tate 和高雄美術館合作的特展《瞬間-穿越繪畫與攝影之旅》。
攝自《從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展》
攝自《瞬間-穿越繪畫與攝影之旅》
但後來令我最印象深刻的，卻是在計畫之外、偶然在台南美術館二館看到的《陳其寬：雙曲．交響 Chen Chi-kwan: A Duet — — Art and Architecture》，以及高美館的《青春印記：收藏家龔玉葉與她的畫家朋友們》。
《陳其寬：雙曲．交響 Chen Chi-kwan: A Duet — — Art and Architecture》
陳其寬是出生於 1921 年的建築設計師，著名作品有東海大學校園。展覽除了展示其建築手稿之外，很大一部分是透過他的畫作鋪展出其生活美學、人生哲思和精神世界。
在此之前，我不曾聽聞過陳其寬，但一走進展間，便深受他畫中的世界吸引。他的宇宙系列畫作，以中國水墨畫的長軸畫布為介，在宇宙陰陽兩極之間展開人間風景，在清麗的筆觸下有著數學象限般的秩序與清晰，彷彿揭示著關於宇宙複雜至簡的原理。
陳其寬〈日月光華〉，攝自《陳其寬：雙曲．交響 Chen Chi-kwan: A Duet — — Art and Architecture》
可能是因為我對於宇宙、科幻、人生意義與浩瀚的世界本就深有好奇，自然很容易的就喜歡上他畫作中流露出的思想元素。在這簡明的兩極始末之間，孕生著萬物，有生活、有人情、有故事、有領悟、有慾望、有詩意⋯⋯無數生命在這片宇宙中生滅，而遠處彷彿有一雙眼睛，清醒著在凝視一切。
陳其寬〈慾〉，攝自《陳其寬：雙曲．交響 Chen Chi-kwan: A Duet — — Art and Architecture》
雖是清醒，卻仍有情。因為有情，在他的畫作中，總能感受到一種對生的敬畏與深刻理解，這樣的敬意使得生活有情趣，目光有神氣；因為惜生，我們經營日常、遊歷世界，只為看見更多人間風景。
「為了看到想要看見的風景」，是一股多強大的生命動力。我也如此激勉自己。
《青春印記：收藏家龔玉葉與她的畫家朋友們》
張義雄〈男與女〉，攝自《青春印記：收藏家龔玉葉與她的畫家朋友們》
高美館的《青春印記》展覽也是這趟旅程的驚喜之一。
一走進展間，便被張義雄〈男與女〉這幅畫吸引目光。其主題之直接與情感之濃烈，透過油彩的鮮明質地很好的傳達了出來，讓我想起在東京西洋美術館看到畢卡索〈Couple〉時的震撼，某些不可言說的慾力或許只能以顏料與畫布為介。
《青春印記》展出了收藏家龔玉葉女士的畢生收藏，透過她的收藏視角，讓人感受到一種對畫、對美、對色彩、對藝術和藝術家的真摯熱愛。
總覺得經過這場展覽之後，我才開始真正懂得欣賞油畫的美，或許是因為同著收藏家的眼光，這些畫作不只是具有藝術史意義的物質存在，更因雜揉了收藏背後的深刻情感動機，它成了某種立體的媒介，讓人得以共感喜愛。
攝自《青春印記：收藏家龔玉葉與她的畫家朋友們》
這整趟觀展之旅，經過四場特展和其他常設展的感官洗禮，不知是不是因為身處南方的緣故，一切的感受都變得特別鮮明。
開始愛上油彩畫的顏料質地和明豔色彩，喜歡上欣賞雕塑作品的身體曲線⋯⋯我想真正感動我的，或許是這些作品展現的生命動力吧，還有那顆愛美的純粹之心。
期待下一個展覽，引領我去看更多的風景。
攝自奇美博物館常設展